解锁《无声协奏》AI实验短片制作的8个步骤

这次制作团队选择的是多模型制作思维，使用了Pixverse，GPTo4、Vidu，海螺、即梦、可灵、sora、LTX、通义万相多达9种多模态生成模型，为角色赋予更多的可能。

在AI“无所不能”的背景下，既要发挥AI在短片制作中的灵感创意优势，同时又要引导他保留人性温度，这成为摆在团队面前的一道难题。我们将团队制作的流程分享如下，供各路豪杰参考：

-01-编剧：多元模型不断纠偏

首先是选用大语言模型进行编剧，我们使用了常用的deepseek和腾讯元宝，并且对生成的创意故事进行进行模型的人为深入纠偏，不让模型偏离故事主题——“信赖”太远，也不能天马行空的任意发挥；

-02-分镜脚本：和AI不断细化磨合

故事定型后，进行分镜头脚本的撰写，这里要注意，语言模型会放肆地任意发挥想象，从而导致有些镜头很难实现，所以我们要结合现实以及故事主题，人物身份，环境可行性进行纠偏；

-03-角色定制：文生图的抽卡流程

分镜头脚本确定后，通过文生图模型，进行人物角色设定，形成基本人物形象，结合分镜头脚本的场景，生成故事的首尾帧画面，这很考虑真人导演的经验，需要什么人物质感，需要什么色调，每一个文生图模型擅长的东西不一样，要有所取舍，所以这里需要耗费大量时间选择不同模型进行生图；

-04-剧照：超清和扩图处理

剧照生成后还需要对图片质量进行超清和扩图处理；同时也要准备人物剧照宣传，水印清除；

-05-视频关键：首尾帧生成视频

接下来进入首尾帧生成视频阶段，这里也要选用不同的图生视频模型，比对不同视频效果，最后选择最合适的视频进行超清处理；

-06-配音：目前影响AI短片成败的关键

接下来还要考虑台词和配音，这里使用AI文本配音模型进行配音，配音是最影响AI片子成败的部分，很多AI短片在这个阶段暴露出来了短板，因此这是目前所有ai短视频所面临的挑战；

-07-剪辑和音效：丝滑呈现

最后进入后期阶段，虽然有剪影之类的AI剪辑工具，但是想做出有人性化和丝滑的片子，还需要真人采用专用后期制作软件制作，并手动添加相应的专业背景音，环境音，音效等素材，确保整部片子能够实现较为丝滑呈现；

-08-宣发：让更多人看到

最后就是进入成片的宣传和发行，虽然AI短片不存在发行的问题，但是宣传还是必不可少，进行一些剧照和预告片的预热还是很有必要的。

这部诞生于9种AI模型和9个步骤协同创作的作品，在技术狂欢的表象下涌动着深沉的人文焦虑。当我们在惊叹生成式AI的造物奇迹时，《无声协奏》却如镜面般映照出人类创作者的困境与觉醒：或许真正的艺术革命，不在于用算法替代人类，而在于教会技术如何谦卑地成为人性的延伸。就像那只在琴键上颤抖的机械义肢，终将在无数次的错音与修正中，学会谱写属于新物种的安魂曲。